Categoria: Cultura & Arte

Com super programação nesta semana, Natal Comedy Club traz pela primeira vez o humorista Geraldo Magela

Com uma semana recheada de atrações, a programação da semana no Natal Comedy Club inicia excepcionalmente na quarta-feira (19) e segue até domingo (23). Na quarta-feira, às 20h, pela primeira vez no Natal Comedy Club, o humorista Geraldo Magela, mais conhecido como O Ceguinho, traz o stand-up “Ceguinho é a Mãe” comemorando 27 anos deste projeto que se consagra como seu primeiro solo de humor. Magela já participou de inúmeras rádios e programas televisivos como Escolinha do Professor Raimundo, Escolinha do Barulho, A Praça É Nossa e Escolinha do Gugu. Segundo Magela, o espetáculo está sempre sendo renovado porque as pessoas continuam dando alguma mancada com os cegos no dia-a-dia, achando que cego é um ser de outro planeta. Junto ao show, Magela lançará seu livro autobiográfico “Um cego de olho no futuro”, contando bastidores da televisão, do rádio e da vida.

Na quinta-feira (20), é a vez da nova temporada do Fábrica de Piadas Potiguar, com um elenco de humoristas potiguares; William Wallacy, Gian Danves, Mykael Sales, Ananda Montenegro subirão ao palco, além dos humoristas paraibanos Douglas Costa, Gegê Diniz e Jonas Valério em uma noite de teste de piadas, convidados especiais e gravação do “Hora Extra”. O público estudantil tem ingresso gratuito apresentando a carteira de estudante na bilheteria até às 19h.

A programação segue na sexta-feira (21), e as risadas são garantidas com o comediante Pedro Valentim no show “Seu Guga é Eu”. Neste solo, o personagem Seu Guga, um típico velhinho do interior, traz um arsenal de bom humor, repleto de piadas clássicas, paródias inteligentes e interações animadas com o público. Onde quer que vá, o show é um sucesso garantido, com um show que promete deixar todos com um sorriso no rosto.

Já no sábado (22) tem a estreia do primeiro show solo do humorista potiguar Marcelo Monteiro, mais conhecido como Marcelo Monteiro, em “Só Dois e Tá Lotado”. Conforme o humorista explica, o show reunirá toda sua irreverência e malemolência no palco, além de muito improviso, interação com o público, piadas e experiências como uma pessoa acima do peso.

Encerrando a programação, no domingo (23), os comediantes potiguares Gian Danves e Vini Medeiros se unem para lançar o show inédito “2 Homens e Meio”, onde dividem o palco durante toda a noite, com suas melhores histórias, interação com a plateia e piadas inéditas de situações que viveram juntos. O show tem lote promocional no valor de R$ 10,00 para as primeiras 50 pessoas.

Orquestra Sinfônica do RN e Deusa do Forró inauguram o São João Potiguar

Para os amantes dos festejos juninos e da boa música, a Orquestra Sinfônica do Rio Grande do Norte (OSRN) preparou uma programação especial. Nesta quarta-feira (19), às 19h30, a OSRN se unirá à cantora Deusa do Forró, no Espaço Cultural João Paulo II, o Papódromo, para apresentar o Concerto de Abertura Oficial do São João Potiguar. O acesso ao evento é gratuito e restrito a duas mil pessoas.

Além da boa música, a OSRN relança a sua campanha social de doações: os interessados em contribuir devem levar 1kg de alimento não perecível no dia do concerto. “A arrecadação de alimentos contribui para a doação de cestas básicas direcionadas a comunidades vulneráveis, através de parcerias com instituições dedicadas a este trabalho”, destaca Tatiane Fernandes, diretora da Mapa Produções Culturais, produtora do evento.

Sob direção-artística e regência do maestro Linus Lerner, o programa promete encantar o público, ao celebrar a cultura nordestina com maestria. “Neste concerto, contaremos com a presença marcante da Deusa do Forró e sua banda. Juntos, vamos interpretar obras de Luiz Gonzaga, Elino Julião, Sivuca e outros compositores, todas com os arranjos do músico Willames da Costa. Além disso, apresentaremos peças do repertório armorial, como ‘A Pequena Abertura do ABC’, também de Willames da Costa, baseada no ‘ABC do Sertão’ de Luiz Gonzaga”, explica o Maestro Linus Lerner.

Gilson Matias, diretor geral da Fundação José Augusto reitera a importância de eventos como este para reforçar o potencial cultural potiguar. “A Orquestra Sinfônica do Rio Grande do Norte e os festejos juninos compõem uma incrível sinergia pela representatividade de ambos para o povo potiguar. Somos um estado movido pela tradição musical, tanto na música popular, quanto na música erudita, e a prova é que temos muitos nomes, a exemplo dos célebres Tonheca Dantas e Elino Julião. Portanto, tudo o que esperamos para este concerto especial de São João é que mais uma vez a OSRN nos eleve a um nível de encantamento que somente a boa música é capaz de fazer. E com a presença da Deusa do Forró, com certeza será maravilhoso”, ressalta.

Em Natal, Zeze Polessa apresenta peça NARA, solo inédito de Miguel Falabella, em homenagem à cantora Nara Leão

Natal está entre as capitais brasileiras que receberão no próximo mês de julho o espetáculo Nara, com oferecimento do Ministério da Cultura e patrocínio exclusivo da Petrobras. A atriz Zeze Polessa apresenta a peça, com autoria e direção de Miguel Falabella. Nara será apresentada no período de 04 a 07 de julho, no Teatro Alberto Maranhão.  Vendas de ingressos já disponívels através do Sympla (Link abaixo em Serviço).

Nara Leão (1942-1989) é um nome incontornável para se entender a música, a cultura e a sociedade brasileira dos anos 60, 70 e 80. Suas atitudes pioneiras e revolucionárias se refletem em um repertório absolutamente singular e marcam uma trajetória que reverbera mesmo após três décadas e meia de sua partida. ‘Nara’, é fruto do arrebatamento causado pela cantora em Zeze Polessa, que partilhou o desejo de revivê-la nos palcos tendo ao seu lado, na autoria e direção do espetáculo, o amigo Miguel Falabella, parceiro em uma série de projetos teatrais desde 1979.

Zeze Polessa cresceu ouvindo e acompanhando a carreira de Nara através dos discos e os muitos sucessos tocados nas rádios. Durante a pandemia, ela começou a ler uma biografia da cantora e – a partir de então – enfileirou uma série de entrevistas e livros sobre o período, quando, intuitivamente, começou ali a fazer uma pesquisa daquela que seria a sua próxima personagem.

Ao falar sobre a vontade de interpretar Nara, em uma conversa informal com Miguel Falabella, ele na mesma hora avisou que criaria o texto do espetáculo e, após uma semana juntos, ainda no período pandêmico, a primeira versão da obra começava a ganhar forma.

Momentos e canções

No espetáculo, Nara aparece como se estivesse vindo de algum lugar do futuro – ou do passado – para compartilhar com o público algumas lembranças e reflexões. Através de um grande fluxo de consciência, o texto relembra momentos e canções da cantora sem preocupação com cronologias, datas ou qualquer outra formalidade, bem no estilo Nara, uma intérprete que sempre foi ‘fora da caixa’, quando esta expressão nem era tão usada assim.

‘Logo no início, ela mesmo diz que está de volta graças ao privilégio do teatro. Quando eu tive vontade de fazer a Nara, falei com Miguel que sabia não ter mais a idade dela, mas ele logo disse que isso não tinha a menor importância. Eu não procuro imitar o seu jeito de falar ou cantar, existe uma liberdade em todo este processo, não poderia ser diferente com alguém que sempre foi tão livre’, reflete Zeze, que interpreta ao vivo alguns dos muitos sucessos da intérprete, como ‘A Banda’, ‘Corcovado’, ‘Marcha da Quarta-feira de Cinzas’, entre outros.

Com direção musical de Josimar Carneiro, o espetáculo perpassa os diversos estilos e movimentos dos quais Nara participou. Em constante mutação, ela nunca se deixou rotular ou ficar presa a um determinado gênero: esteve no coração do nascimento da Bossa Nova, flertou com o Tropicalismo, participou dos festivais da canção, protagonizou o lendário show ‘Opinião’, com João do Vale e Zé Ketti (e foi quem escolheu a estreante Maria Bethânia para substituí-la) resgatou antigos compositores, cantou samba-canção, músicas de protesto, rock’n’roll e jovem guarda. A liberdade e a inquietação de Nara se refletiam, sem amarras, na sua criação artística.

No palco, as canções surgem para pontuar alguns dos momentos de uma vida que se confunde com a história do Brasil daquela época. Ao longo das cenas, alguns temas vêm à tona, como a repressão sofrida no período da ditadura militar, o exílio, o avanço do debate feminista, a revolução comportamental das décadas de 60 e 70, a maternidade, os célebres casos de amor e as demais paixões da cantora.

Não é a primeira vez em que Zeze vai cantar em cena. Sua trajetória foi pontuada por alguns musicais, inclusive chegando a protagonizar uma versão de ‘A Noviça Rebelde’, em 1992. ‘As canções de Nara me acompanham há muito tempo, eu já sabia as letras de uma boa parte do repertório e agora o desafio foi justamente selecionar quais as músicas que entrariam na peça, já que ela produziu muito ao longo da vida e gravou sempre canções muito pertinentes e necessárias’, conta a atriz.

Uma amizade eternizada nos palcos

Zeze Polessa e Miguel Falabella se conheceram em 1979, na icônica montagem de ‘O Despertar da Primavera’, no Parque Lage, de onde despontaram uma série de outros nomes, como Maria Padilha, Daniel Dantas e Rosane Goffman. Desde então, dividiram o palco em espetáculos como ‘Mephisto’ e ‘O Submarino’, também com texto de Miguel. Em 1996, ela estrelou a premiada ‘Florbela Espanca – A Bela do Alentejo’, outro monólogo sobre uma personalidade feminina marcante (a poeta portuguesa Florbela Espanca), com direção dele. A trajetória da dupla se fortaleceu ainda nas novelas ‘Salsa e Merengue’ e ‘A Lua me Disse’, em que Miguel escreveu personagens especialmente para Zezé, além da recente turnê com ‘A Mentira’, em 2019, espetáculo que os reuniu novamente em cena.

NARA tem o financiamento da Lei Federal de Incentivo à Cultura, patrocínio Petrobras | Programa Petrobras Cultural e a produção é assinada pela Quintal Produções.

Abertura do São João de Assú reúne cerca de 40 mil pessoas com shows de Xand, Taty Girl e Samba A7

Nessa sexta-feira (14) foi iniciada a programação do São João de Assú na praça São João (Buraco do Prefeito). Dados da Polícia Militar registram que cerca de 40 mil pessoas lotaram os festejos que este ano comemora os 298 anos da cidade sob o tema “Uma festa de fé, alegria e tradição”. Além disso, a PM destaca que não foram registradas ocorrências graves sendo uma festa segura para moradores e visitantes.

As festividades começaram com a tradicional missa em honra a São João Batista, padroeiro da cidade, seguida pela entrega do Marco Histórico do Assú, um monumento que resgata e preserva a rica história da cidade.

A abertura da programação cultural foi marcada por apresentações das atrações Xand Avião, Taty Girl e Samba A7. A festa continuará animando a cidade até o dia 24 de junho, oferecendo uma ampla gama de atividades culturais e mais de 40 bandas locais.

Neste sábado (15) se apresentam Circuito Musical com Xodó Nordestino, Eric Land e Rafinha no Comando. No local, equipes da polícia militar e civil, segurança privada, Bombeiros e equipes de saúde estão presentes para atendimentos de urgência.

Além das apresentações musicais, o espaço dispõe de uma ampla praça de alimentação, onde são oferecidas comidas típicas da região e estandes de artesanato, proporcionando uma experiência completa aos participantes.

Além disso, toda uma estrutura está montada na Praça São João, como dois postos avançados de saúde com equipe médica, enfermagem e demais profissionais que garantem acesso à prestação de socorro em caso de necessidades.

*Programação dos próximos dias:*

-15 DE JUNHO

Circuito Musical

Xodó Nordestino

Eric Land

Rafinha no Comando

-16 DE JUNHO

Leo Santana

Nuzio Medeiros

Thúlio Milionário

-18 DE JUNHO

Calcinha Preta

Toca do Vale

Nattan

-19 DE JUNHO

Bell Marques

Matheus & Kauan

Luan Estilizado

-20 DE JUNHO

Raí Saia Rodada

Luan Santana

Felipe Amorim

-21 DE JUNHO

Almir Swingado

Samyra Show

Werck Mendes

-22 DE JUNHO

Fadja Lourena

Zé Cantor

Arnaldinho Netto

-23 DE JUNHO

Art do Samba

Raynel Guedes

Amanda e Ruama

-24 DE JUNHO

Padre Nunes

Felipe Alcântara

Leonardo

Forró das emoções

Arte urbana e breakdance potiguares marcam presença na França

Potiguares estão realizando intervenções como parte de uma série de eventos artísticos internacionais que antecedem os Jogos Olímpicos de 2024 em Paris: Sunsarara, artista visual e performer e Snook Fúria, atleta de breakdance. As ações são resultado do trabalho de engenharia cultural desenvolvido pelas norte-rio-grandenses Agathae e Nízia Montecinos em parceria com o Consulado Geral da França no Brasil.

Nessa quinta-feira, 13 de junho, em Saint-Ouen, França, Sunsarara e Snook Fúria, ao lado da artista visual Mag (São Paulo), farão suas intervenções dentro do Dia da Cultura Urbana Brasileira, promovido pela agência cultural Terrart, gerenciada por Nízia Montecinos. O Dia da Cultura Brasileira é uma ação do Lab Urbano Paris 2024 – LAB24, que promove iniciativas para liberar as fronteiras entre a arte e o social por meio de atividades que valorizam a arte urbana. É coordenado pela associação cultural Pixo, sob direção de Agathae Montecinos.

As performances dos potiguares se somarão à inauguração do mural KOBRA, trabalho do brasileiro Eduardo Kobra. A inauguração acontece como resultado de uma parceria entre a Prefeitura de Saint-Ouen e o Comitê Olímpico Brasileiro, dentro projeto “Seja seu próprio herói” realizado pela esgrimista Nathalie Moellhausen e pelo muralista Kobra.

Em Paris, Sunsarara já executou dois murais dentro do LAB24 e participou de duas oficinas de gravura, além de mesas-redondas sobre arte e cultura no Brasil. Snook Fúria disputou um campeonato de breakdance europeu em Paris e Saint-Ouen e participou do evento The King of Breakers no último dia 08, também em Paris. O atleta também ganhou um mural com sua imagem na mesma cidade, obra do artista Bust The Drip e participará de intervenções no Spot24, centro dedicado às culturas urbanas dos Jogos Olímpicos, localizado no “pé” da Torre Eiffel.

Laboratório de culturas urbanas olímpicas

O Lab Urbano Paris 2024 – LAB24 é um laboratório de atividades culturais franco-brasileiro de culturas urbanas olímpicas cujo objetivo é desenvolver a relação entre a arte, o esporte e o público, tendo em vista os Jogos Olímpicos e Paraolímpicos de 2024. O LAB24 é responsável por iniciativas culturais, artísticas e esportivas envolvendo o Brasil e a França com a integração de novas disciplinas, tais como o skate e o breakdance. Promove ações que contribuem para a acessibilidade ao esporte e à arte por meio de intercâmbios entre esportistas e artistas, mesas-redondas, cursos de formação, residências e co-criações transdisciplinares.

As residências e intercâmbios do LAB24 foram lançados em 2022 com residências realizadas também no Brasil em conjunto com parceiros em Recife, Fortaleza e Natal, cidades que receberam as artistas Loraine Motti (Lyon) e Kashink (Paris). Em Recife e Fortaleza, foram feitos murais monumentais e, em Natal, aconteceram residências artísticas na Casa Vermelha, localizada na Vila de Ponta Negra, como parte da programação do projeto INarteurbana, em que artistas aproveitam a infraestrutura local para vivenciar atividades fora do comum.

Sunsarara

Faz intervenções na rua com lambe-lambes, pixos, estêncil, stickers, grafites, performances, instalações. É Mochileira, Interventriz Urbana, Articuladora, Oficineira, Tatuadora, Produtora Cultural & Gestora do Ateliê SunSarara e do Centro Cultural Goiamum das Artes em Macaíba (RN). Recebeu os seguintes prêmios:  1º lugar no 1º Salão de Cores da Cidade – Macaíba (RN) – 2021 e 1º lugar no Festival de Ponta a Ponta: Batalha de Sketches Letras (PB) – 2020. Sunsarara também realizou intervenção artística na Vila de Ponta Negra, em Natal, em novembro de 2023 dentro do INArteurbana ao lado da francesa Kashink.

Snook Fúria

Michel Adriano, nascido em Cuité/PB e iniciou-se na breakdance aos 9 anos de idade, em 2007. Radicado em Natal desde 2016, entrou para o crew/grupo Jesus Flava Gang, uma das mais antigas em atividade no Hip-Hop Potiguar e, em 2020 entrou para o Coletivo Gang Gangrena de João Pessoa/PB. Atleta premiado em vinte competições entre 2021 e 2024, recentemente foi selecionado para um campeonato de breackdance na Eslováquia.

Realizadores

O projeto LAB24 (Olimpíada Cultural) tem como parceiros Terrart, Prefeitura de Saint-Ouen, Pixo, As 3 Paredes (Paris), Consulado Geral da França no Brasil (Recife), Instituto Francês (França-Brasil), Embaixada do Brasil na França (Paris), Governo do Rio Grande do Norte por meio da Fundação José Augusto (Brasil), Departamento de Seine-Saint-Denis e Associação Les Saisons Martiennes (Noisy-le-Sec). O projeto “Seja seu próprio herói” tem a colaboração entre Prefeitura da cidade de Saint-Ouen, 5 Touches, Estúdio KOBRA, Terrart, Sequens (doador), Prefeitura de Ile-de-France (financiador), ANDES – Associação Nacional dos Dirigentes Eleitos do Desporto (financiador) e Hotel MOB.

Novo Notícias

Rodrigo Teaser traz ao Teatro Riachuelo Especial 15 Anos Sem Michael Jackson

No dia 20 de outubro, Rodrigo Teaser traz ao palco do Teatro Riachuelo uma turnê especial em Tributo Ao Rei Do Pop, homenageando os 15 anos sem Michael Jackson. A apresentação recria toda a estrutura das principais performances de MJ, com cenários e figurinos idênticos. Rodrigo Teaser também é dono de um espetáculo adorado pelo público brasileiro desde a sua estreia, em junho de 2013. Os ingressos estão disponíveis a partir de R$ 90,00 na bilheteria do Teatro ou no site uhuu.com.

Considerado pelo público e pela crítica como o melhor “imitador” de Michael Jackson do mundo, Rodrigo Teaser se consolida como um dos artistas que mais vendem shows no Brasil. Ele viaja o país com o seu espetáculo “Tributo Ao Rei Do Pop”, uma noite mágica, com quase duas horas de duração, onde o cantor e bailarino paulista apresenta todos os grandes clássicos de Michael Jackson, a nível visual, vocal e físico. O show reúne sucessos como Beat It, Smooth Criminal, Thriller, Wanna Be Startin’ Somethin’ e Billie Jean, e já rodou todo o país e teve diversas datas no exterior.

O show apresenta ao público os figurinos, as coreografias e as músicas com banda ao vivo que consagraram Michael Jackson como o maior artista de todos os tempos. A direção de coreografia do espetáculo é de La Velle Smith Jr, vencedor do Grammy e bailarino de Michael Jackson por 28 anos. A direção musical é de Cayo Felipe. Tributo ao Rei do Pop é uma produção local da Idearte Produções.

Palhaços, Globo da Morte, Homem Bala: Circo Americano estreia em Natal nesta sexta-feira

A partir desta sexta-feira, o respeitável público do Rio Grande do Norte vai se encantar com um espetáculo internacional que tem surpreendido milhares de pessoas por onde passa: números de tirar o fôlego, atrações de várias partes do mundo e uma estrutura gigantesca desembarcaram na BR-101, ao lado da Governadoria, para uma temporada de magia, diversão e muita alegria.

Duzentos profissionais de várias partes do mundo, entre artistas, técnicos, diretores, profissionais de montagem e outros colaboradores. Oitocentas toneladas de equipamentos de última geração, transportados em 40 carretas. Essa estrutura impressionante é do Circo Americano, que está em turnê pela América Latina desde 2021, e abre a temporada na capital potiguar nesta sexta, 7 de junho, às 20h30.

O Circo está montado numa área de 30 mil metros quadrados. O novo espetáculo tem duração de 2 horas, e une música, dança, teatro, manobras radicais e diversos efeitos especiais. Além dos palhaços, malabaristas e equilibristas, o público vai conferir de perto um show de freestyle motocross, Globo da Morte com 6 motos, e o incrível Homem Bala – lançado de uma distância de 25 metros até a rede.

O Circo Americano – projeto que tem origem com os irmãos Stevanovich – destaca-se por ser um dos mais novos e modernos circos da atualidade e faz parte de um grupo composto por outros cinco grandes circos em turnê pela América Latina. Hoje, na 6ª geração, o grupo tem como propósito manter viva a magia e a cultura do circo ao redor do mundo.

Serviço

Circo Americano – Brazil Tour 2024 @circoamericanooficial

Estreia em Natal: Sexta, 7 de junho, 20h30

Sessões

Segunda a sexta-feira – 20h30

Sábado, domingo e feriados – 16h00, 18h00 e 20h30

Classificação indicativa: Livre

Ingressos: www.circoamericano.com.br ou na bilheteria presencial (sem taxa)

Dia 12 de junho tem Especial Namorados com Leoni e Mobydick no Projeto Seis e Meia

Na quarta-feira (12), o Projeto Seis e Meia de junho traz ao palco do Teatro Riachuelo Natal, uma edição especial de Dia dos Namorados, com o cantor e compositor Leoni, às 19h, em um show intimista com voz, guitarra e violão, tendo a abertura da noite com o rock da banda Mobydick. No repertório de Leoni, dentre as músicas mais conhecidas, estão “Garotos II”, “Por que não eu?”, “Exagerado”, “Temporada das flores”, “Só pro meu prazer”, “A fórmula do amor”, entre outras. Os ingressos custam a partir de R$ 30,00 e estão à venda na bilheteria do teatro e no site uhuu.com.

Nesse show, Leoni é acompanhado por seu filho Antonio Leoni na guitarra e nos vocais. A colaboração musical dos dois vem de muito tempo, apesar de Antonio estar só com 24 anos, era o filho quem cuidava das lives semanais do pai durante a pandemia. Depois, começou a fazer as produções dos novos singles, entrou para a banda Outro Futuro, que acompanha o pai, caiu na estrada e começou a produzir.

Leoni iniciou a carreira na década de 80, fundando o Kid Abelha, onde atuou como baixista e principal compositor da banda. Depois de quatro discos de ouro (mais de 500.000 discos vendidos), deixou a banda em 1986, para fundar os Heróis da Resistência. Acumulando a função de vocalista em seu novo projeto, rodou o país e ganhou mais um disco de ouro. Com os Heróis, lançou três discos. Em 1993, partiu para a carreira solo, tendo lançado sete álbuns. Como compositor, coleciona parceiros ilustres como Herbert Vianna, Cazuza, Marcos Valle, Zélia Duncan, Frejat, Xande de Pilares, Ivan Lins, Francis Hime, Ney Matogrosso, entre outros.

Com mais de 20 anos de estrada, a banda de rock potiguar Mobydick em seu repertório traz composições autorais e sucessos de bandas de rock que marcaram os anos 80, como Barão Vermelho, Paralamas do Sucesso, U2, dentre outros. Conhecida por sua versatilidade nos palcos com músicas nacionais e internacionais. A Mobydick é formada por Glay Anderson (voz e violão), Iago Guilherme (baterista), Felipe Augusto (baixista) e Mikael Zalter (guitarrista).

O Projeto Seis e Meia tem o patrocínio da Unimed Natal, Casa de Saúde São Lucas e Grupo Dunas, via Programa Djalma Maranhão da Prefeitura do Natal e da CAERN, e Grupo SterBom, via Lei Câmara Cascudo do Governo do RN. E é uma realização local da Idearte Produções e SuperStar Promoções.